Lauren Mayberry, la vocalista principal del trío escocés de Synth-Pop, Chvrches, lanza su primer álbum como solista, titulado "Vicious Creature", en donde explora sonidos y temáticas que van más allá de la música de la banda.
Para lograrlo, Mayberry se apoyó en co-compositores y productores, quienes colaboraron con ella en "Vicious Creature" aportando su talento. La vocalista trabajó con un grupo diverso de ellos, y como puede esperarse, la variación estilística es notable de canción a canción.
Esta variedad puede ser algo bueno en un proyecto, aunque en "Vicious Creature" creo que hace que el disco no suene tan unificado. Cada canción casi parece provenir de una dimensión musical distinta, como si Mayberry estuviera experimentando para luego decidir qué funcionó y qué no.
Por ejemplo, si bien el disco comienza con "Something in the Air," una canción no tan alejada de la música de Chvrches, la canción que le sigue, "Crocodile Tears", recuerda más a la música de Madonna de los años 80s. El video oficial de la canción incluso hace clara alusión a la estética de esa época:
Mayberry comenta que buscaba una forma de expresar su creatividad, frustrada por la pausa de Chvrches desde su último álbum en 2021. Es entonces comprensible que ella experimente con cada canción de forma particular, sin necesariamente estar considerando una temática unificada.
La canción "Shame" tiene un coro con una juguetona y extraña parte vocal, que casi me suena como una polka bizarra, y cuenta con la siguiente divertida letra:
"I feel schizophrenic, how poetic,
romanticize all the pain.
How pathetic, drinking gasoline
and calling me the flame.
Baby, I'm a hypocrite,
I'll take you to the grave.
Oh, what a shame." ["Me siento esquizofrénica, qué poético, romanticemos todo el dolor. Qué patético, bebiendo gasolina y llamándome la llama. Cariño, soy una hipócrita, te llevaré a la tumba. Oh, qué vergüenza."]
Producir algo distinto a Chvrches también era un objetivo para "Vicious Creature". Según Mayberry comenta, su álbum "nace de cosas que ella no podía o no quería escribir en la banda, incluyendo sentimientos que ella sentía siendo el único miembro femenino del grupo."
En "Anywhere But Dancing" Mayberry nos muestra un lado sensible y femenino, a través de una simple canción en guitarra acústica rasgada, algo muy lejano al dinámico synth-pop de su banda principal.
"Punch Drunk" cuenta con un infeccioso sonido que recuerda el post-punk del principio de la década de 1980. Una canción de amor divertida y retorcida, que contrasta con las canciones más serias del disco, aunque a la vez me parece que suena derivativa, y no tan original.
"Oh, Mother" es una dulce balada en piano, que Mayberry dedica a su madre, y cuenta con una letra altamente emotiva y sumamente personal, basada en su relación con ella.
En la canción "Sorry, Etc" la vocalista despliega un sonido deliberadamente pesado, con guitarras distorsionadas sobre un ritmo drum & bass. Es un momento sorpresivo, como si fuera una anomalía entre la inclinación pop de "Vicious Creature".
Una de mis canciones favoritas del disco es "Mantra", la cual cuenta con un sonido art-pop, y sintetizadores que traen a la mente la música de Chvrches.
Creo que Mayberry realizó un disco que, si bien es inconsistente en lograr su propia identidad musical, y realmente no aporta algo nuevo, sonando a veces genérico, está muy bien producido y muestra bastante atención a los detalles. Se nota además que ella le ha puesto mucho empeño a las letras, las cuales se inclinan desde experiencias de su vida personal hasta las temáticas feministas que suele promover.
Si se es fan de Chvrches, especialmente de su vocalista, vale la pena escuchar "Vicious Creature". La voz de Mayberry, y su particular forma de cantar, suenan tan bien como siempre. Ella incluso nos muestra un lado especialmente sensible que no había dejado relucir de esta forma hasta ahora.
Pero bueno, hay que estar claros desde el inicio que las canciones de "Vicious Creature" no siguen precisamente la corriente synth-pop usualmente asociada a Chvrches, y que la variación estilística entre cada canción puede resultar en una sensación de cierta inconsistencia musical, siendo más bien la voz y la personalidad de Mayberry lo que unifica el disco.
