Uno de los primeros discos de jazz que escuché en mi vida fue You Must Believe in Spring. Siempre me encuentro volviendo a él y probablemente seguiré haciéndolo.
Este es un disco muy único. Fue creado por uno de los pianistas de jazz más aclamados de la historia, con un sonido jazzístico y tocado por un trío de jazz clásico, pero no esperes escuchar a la banda en modo jazz total (como en muchos discos de Bill Evans) con largas improvisaciones extendidas y cosas por el estilo. No, aquí obtendrás una de las grabaciones de jazz más suaves, tristes, pero a la vez más hermosas y evocadoras alguna vez realizadas. Las piezas consisten en su mayor parte en progresiones de tempo lento, con toda la banda tocándolas con un toque suave y gentil, acompañadas de delicadas y conmovedoras melodías de piano.
You Must Believe in Spring fue grabado justo después de que el hermano de Evans se quitara la vida, y el tema de la melancolía y el anhelo por su hermano perdido se percibe en todo el disco. Te juro que puedes escuchar la tristeza de Evans en cada nota que toca.
Incluso si comparas las piezas incluidas aquí con otras interpretaciones lentas de Evans, personalmente creo que su interpretación no suena tan triste o afectada como suena aquí.
Este álbum fue lanzado originalmente en 1981 (un año después de la muerte de Bill Evans). Fue reeditado en 2003 con tres piezas adicionales más animadas ('Without a Song', 'Freddy Freeloader' y 'All of You'). Aquí puedes escuchar un poco del clásico estilo de jamming de jazz a todo vapor de Bill Evans, incluyendo solos para la batería y el bajo. Pero creo que esas pistas se sienten casi como una especie de jams restringidas, impregnadas por el tema de tristeza de las sesiones de grabación. Las dinámicas nunca son muy fuertes ni los tempos muy rápidos, y bastante pronto la banda vuelve al estado de ánimo suave y melancólico.
Al escuchar estas piezas más rápidas, me pregunto si tal vez fue el extraordinario bajista Eddie Gomez y el baterista Elliot Zigmund quienes estaban impulsando a Bill Evans a tocar jams más rápidas, con Evans realmente no estando de humor para ellas, siempre tratando de llevar a la banda de vuelta a un estado tranquilo. Supongo que hay una buena razón por la que estas piezas no se incluyeron en el lanzamiento original, incluso si Evans ya había fallecido en ese momento. Para empezar, esas pistas contrastan mucho con las anteriores.
El sonido del disco es muy bueno. Todos los instrumentos tienen mucha claridad y calidez. Puedes escuchar un poco de ruido de cinta, pero para mí esto agrega una sensación agradable al sonido general.
En cualquier caso, espero que le des una oportunidad a este álbum si no lo conoces. Para mí fue la puerta de entrada al resto de la gran música de Bill Evans.
